•葉飛鵬
印象派的出現，在西洋畫中是一個大躍進，是掙脫古典畫那種陳腔舊調，投往近代畫很重要的一步。凡是創新，開始階段不免受盡揶揄嘲笑，印象派的產生也不例外，一八七四年四月十五日，一個別開生面的畫展在巴黎舉行，所展作品，全是被官方沙龍列為落選的畫，有興趣者付一法郎便可入場參觀。
那批舉辦畫展的畫家，以現在的眼光來看全是大師級人物，但當時的法國畫壇，除馬內、莫內及雷努瓦外，其他新進畫家可謂寥寥無聞，況且那些繪畫用色及構圖與古典派大異，不合當時具權威性評判的學院派口味，這批原已被官方排斥的畫，當然不獲大眾好評，莫內那幅「日出•印象」，被一名美術記者借題發揮，嘲為沒有內容的「印象派畫展」。知音難尋，那批畫家倒卻靈機一觸，索性就地取材，以「印象派」自稱，成為一個嶄新派別。「印象派」並不代表所繪是描寫對象的印象，那衹不過是一個隨手拈來的名稱而已。
莫內、雷努瓦是兩位印象派重量級大師，莫內擅寫風景，雷努瓦則人像優勝，兩人有如兩位武林高手，各懷絕招而功力伯仲。在奧賽博物館，以他倆作品展出最多，其中莫內的「阿讓特依紅罌」及雷努瓦的「蔓草中小徑」兩畫極為相似，但風格各異。莫內那幅畫重心落在點點鮮紅的罌粟，兩對人物反而成為配角，鄉野外景十分簡單，淡淡數筆便有天有地有遠景，不過極有畫味，畫，大概應是如此寫吧﹗雷努瓦那件作品看來處理得不及莫內簡潔高明，誠然那仍是一件佳作，但相比之下，雷氏這張畫的畫意稍遜，重心較為模糊。莫、雷兩人交情不錯，多次共在戶外寫生，以「淺流」為題的兩幅油畫，則雷氏所繪看來較充實有力。
雷努瓦善寫人物，又以描繪少女最為得心應手，可能是當時的時尚，雷努瓦筆下的女子絕少是纖瘦型，白中透紅的容顏膚色，休悠自在的表情經常在畫中找到，竊以為藏於芝加哥美術館那張「露台上」最好，人物與背景一氣呵成，整個畫面七彩繽紛，戴了頂紅帽子那位少女領著一名小女孩，神情含蓄，也不知她正在想甚麼。奧賽博物館中那幅「薄餅磨坊」果然名不虛傳，畫中可數的已有七、八十人之多，加上無法點算的，那場面極可能超過百人，但這麼多人卻絕不凌亂，畫家把巴黎北區的蒙馬特崗遊樂情景盡收畫布之上，那些男男女女，坐著、站著、或正在翩翩起舞，場面熱鬧極了，最吸引人的還是那位看見容顏的女子，兩位面向觀者的男士，雖然五官清楚，位置卻落在畫的右下角，不免是陪襯角色。印象派的精神著重光與色的運用，在「薄餅磨坊」中，光影交錯全用不同色彩加以發揮，而無需使用黑色，雷努瓦除了做到這點，還寫出了場面的氣氛，換句話說，那幅畫是「動」的，不衹是動作上的「動」，也包含了歡樂上流轉，那群年青男女，被雷努瓦的畫筆留在畫上，一直留至現在，還是那樣青春活潑，活現如昔。
